一次與古董首飾的偶然邂逅,讓一個女人放棄了擁有的一切,重新打拼,只愿守候那初見時的美麗與感動。于是她創(chuàng)造了自己的珠寶品牌,讓傳統(tǒng)技藝驚蟄,并與潮流時尚相得益彰,更讓美在精雕細琢中蕩氣回腸! 采訪熙·珠寶創(chuàng)始人阮熙紫女士,聽她和我們分享她與珠寶的愛情故事。
熙·珠寶創(chuàng)始人阮熙紫
記:阮女士,您好!
阮:你好。
記:很高興能與您聊聊熙·珠寶品牌背后的故事。之前有聽說您開創(chuàng)這個品牌,完全是一個“美麗的意外”,是這樣嗎?
阮:可以這樣講。一切都始于一次邂逅,至今想起來都很有因果宿命的味道。那是在2005年,一次蠻偶然的機會,我參加了一次蘇斯比拍賣會,在那里我看到了一對清宮宮廷頭釵。那種奢侈的精致和美觀讓我當時真的很震驚。你能想象嗎?先人用我完全無從想象的完美技藝“勾勒”出“她”完美的軀體,我凝視著她“ 曼妙婀娜”,放佛看見了工坊間匠人的身影,看見“她”主人云髻半偏,對鏡扶簪的情景。那一刻,我感覺到,珠寶真正的美,在于它能給人想象的張力,進而使人沉醉。那頭釵就給了我這種感覺。
記:之后,您就為這頭釵,就走上了創(chuàng)造美的道路?
阮:起初還沒有這種想法。當時只不過出于女人愛美的心理想去買一些這樣精美的首飾來帶,但當時市面上金銀首飾只是簡單的工業(yè)款,缺乏設(shè)計和工藝的飾品,顯得很簡單,缺少韻味。那時我就想為什么我們重新創(chuàng)造出皇家的奢華和精致,讓珠寶高貴典雅起來,回歸藝術(shù)的高度呢,后來我就踏上了這條創(chuàng)造美之路。
記:對失落美的尋找,一定伴隨著不少的坎坷和失落吧?
阮:以金飾品為例:在宋代以后,金就成為皇家御用材料,因而隨著歷史演進,朝代更迭,天災(zāi)人禍,兵燓戰(zhàn)火,存世的金飾品很少了。到了近代,列強寇邊,金飾品或成為外國人的戰(zhàn)利品,或成為亂離人的硬通貨,使其少之又少了。正是這種不斷求索而斬獲不豐的尷尬結(jié)果,才給了我自己去創(chuàng)造的原動力。
記:我想,可能購買珠寶,收藏一種美,只需要錢就行,但是要設(shè)計珠寶,延續(xù)或者說升華一種美,不但需要足夠的財力,恐怕還需要智慧,膽識的結(jié)合吧。
阮:你說的很對。這其中的學(xué)問很深。起初,我的想法很中規(guī)中矩,那就是找一些相關(guān)的協(xié)會咨詢這個行業(yè)的市場現(xiàn)狀,再按圖索驥。但是當我了解了一些情況后,我覺得真的很讓我失望。我們的傳統(tǒng)工藝正在沉淪,我甚至感到,有些技藝,已經(jīng)奄奄一息了。
記:為什么這么說?
阮:一個是國家對這些技藝沒有很好的保護意識。再者,快節(jié)奏的現(xiàn)代生活,高速運轉(zhuǎn)的市場經(jīng)濟讓秉承“十年磨一劍”這種慢工細活兒理念的傳統(tǒng)技藝氣喘吁吁。沒有人愿意停下來拉它一把,因為它無法瞬息萬變。
記:借用您的話,即便是“奄奄一息”,還應(yīng)該有一息尚存吧?
阮:是的,讓我感到慶幸和激動的是,還有那么幾位老民間藝人,為了民族技藝的薪火相傳,還在堅守著信仰。如程淑美老師,她是一名國家級工藝美術(shù)大師。但她只能住在半地下的小房間里,每個月拿著800元的政府津貼。還有南志剛大師,也是住在一個很小的老四合院里,在自己的方寸間艱難的維持著生計。他們健康狀況不佳,也沒有徒弟幫助,因而在傳統(tǒng)技藝的突破與創(chuàng)新上缺少資金,即便是辛苦制作的手工藝品,也因缺少對其市場價值的準確判斷而獲益不多。我們都知道,一息尚存是很難扭轉(zhuǎn)千鈞頹勢的,所以,對傳統(tǒng)技藝的搶救性挖掘,我的時間已經(jīng)不多了。
記:您之前有提到因果宿命這個說法,聽您談到這兒,我感覺您把自己從吟風(fēng)賞月的清涼界拉入對傳統(tǒng)技藝的救贖中,從輕松到沉重,真有造化弄人的感覺。我越發(fā)想了解在這不多的時間里,您是怎么做的?
阮:那時候我本來在美國一家在納斯達克上市的公司做高管,我有股權(quán),如果我將期權(quán)變現(xiàn)就能獲得一大筆錢。但我連那時都已經(jīng)等不了了,我放棄了公司的職位,然后和程老師們開始了傳承的動作。
記:為了興趣而放棄事業(yè),可能會被斥之為“玩物喪志”但是為了責任而犧牲已有,我們應(yīng)稱之為高尚。
阮:謝謝你的理解。但在一種時不我待得情況下,真的沒有時間為自己的行為下一個定義,只想盡快使一切步入正軌。如我們把花絲鑲嵌的各種工藝集結(jié)成冊,而不是再像過去那樣口耳相傳,之后還要為這些工藝“排個座次”,我們依據(jù)明清官坊造辦制定的流程確定這些工藝的順序。
對于一些基礎(chǔ)的工具也需要重新制作。不怕你笑,當時市場上甚至找不到我們需要的拉絲模板。因為大家已經(jīng)不再去考慮什么細度的絲能夠更好地表現(xiàn)花絲技術(shù)的感染力,所以都需要我們重新去做,除此之外,我們打破常規(guī),付薪招收學(xué)徒工,讓他們靜下心來學(xué)習(xí)技藝。當然,我們還會聯(lián)系工藝美校,招一些有繪畫設(shè)計功底的學(xué)生充實創(chuàng)作隊伍。
然而,如果只有這些,熙·珠寶只能是一個21世紀的傳統(tǒng)手工作坊,只有創(chuàng)新理念的珠寶設(shè)計才是有生命力的!所以在一開始我就有一個非常準確的定位,給熙一個國際化的定位。將國際時尚的語匯和元素這一“他山之玉”融入對中國文化的思考和表達,中體西用,足以攻石。這樣在獲得市場認可的同時,中國的傳統(tǒng)技藝也在融合中求得創(chuàng)新發(fā)展。因而我在2006年就開始接觸一些了解中國文化和藝術(shù)的國際頂級珠寶設(shè)計大師,尋求和他們的合作。
記:看來,熙·珠寶雖然起步晚,但是起點非常高,這種高雖凌人而不顯孤拔,因為中西合璧,雙峰并聳立,也就在產(chǎn)品中有了山勢連綿的壯闊感,就像公司的LOGO一樣。我想聽聽您對logo的解讀,這里有兩個問題,首先為什么單取一個“熙”字,其次,那個英文“C”又應(yīng)該如何理解?
阮:我們曾經(jīng)用了三個月的時間為公司起名字。最后單用“熙”字,也是因為它最能表達我們對自身事業(yè)的理解與祝愿。怎么講?“熙”字有很多很美好的意思。《康熙字典》就給了很多解釋:光明、吉祥、興盛、人丁興旺等等。它的每一種寓意都是一種很美好的狀態(tài),一種向上的力量或是一種光明的憧憬。當我們翻閱神話故事時,又看到這么一個古老的傳說“女媧造人,始有天下熙熙,又煉五色石補天,遺落人間,遂成珠玉。”你看,珠玉是補自然之不足,應(yīng)人間之和美而產(chǎn)生,這不正是我們追求的方向嗎?就這樣,“熙·珠寶”這個名字應(yīng)運而生了。
至于“C”,就是“熙”的英文發(fā)音。而且又是“China”“Chinese”的首字母,便于外國人理解我們的文化。而在“C”的藝術(shù)處理上面,我們也采用紅山玉龍的形狀,將我們對中國風(fēng)珠寶設(shè)計的理念“C”(塞)進了我們的logo和國際化的視野里。
記:您創(chuàng)業(yè)的原動力始于對中國藝術(shù)的神往,您在開創(chuàng)“熙”文化之初就秉承中體西用的思想,我看您甚至連一個logo的設(shè)計都不忘體現(xiàn)中國風(fēng),很想看看這種風(fēng)格在您的作品中是如何體現(xiàn)的?
阮:好的。我可以給你介紹我們的幾款作品。
先看這個手鐲上面的碧玉彌勒。他首先是個佛門菩薩,但是寬袍大袖,飄飄然中又難以掩飾仙風(fēng)道骨。最巧妙的是他展現(xiàn)的是一種“登”的姿態(tài),世俗的凌云之志也好,羽化登仙也罷,又都在暗喻一種出世的積極狀態(tài)。就很像明朝憲宗皇帝的一團和氣圖,萬象歸宗,和合而生,這不就是中國人孜孜以求的和諧本質(zhì)嗎?而且,佛像飾品講究開臉兒,臉的塑造對于彌勒憨態(tài)可掬形象的塑造至關(guān)重要。你看這個佛,通過對臉的完美塑造,也體現(xiàn)了彌勒活在當下的人生智慧。
再看看這個金鎖。
長命鎖在中國傳統(tǒng)文化中是家族文化傳承中的重要載體。古人只要有條件都會為孩子配鎖,這個鎖家家有,代代傳,是家長對孩子的一種期許,更是孩子對自己成長的一種記憶。在這件作品中,我們著力于工藝表現(xiàn),用“花絲鑲嵌”的皇家工藝,首先將金拉成五分之一頭發(fā)絲細度,然后將兩根同樣的金絲合在一起捻成花,用花去做肌理,然后再對肌理進行編、結(jié)、疊、堆、嵌等處理等。最后向你呈現(xiàn)出的是中國手工工藝的魅力,而金卻只是一種材料,成為表現(xiàn)這種工藝的配角了。
記:這讓我想到了法國新古典主義流派,想到了大衛(wèi)、安格爾,想到《荷拉斯之誓》中那種對構(gòu)圖、人體輪廓、色彩的完美追求,那些名畫和眼前的金鎖有一種共同的精神氣質(zhì)和表現(xiàn)力,我看了真的非常感動。
但在這里我覺得藍寶石元素的加入也別具匠心,讓“花絲鑲嵌”這一工藝繁瑣的奢華得到一些保留,做到“滑而不膩”,不知道可否這么理解。
阮:你的這種看法很獨到。青金石的加入有很多方面的考慮。其一,青金石作為“古代皇帝祭天”的寶石,它的加入能增加這件金鎖的價值,這是最表層的。其二是為了表達色彩和工藝的對比:金黃中簇擁著一抹深藍,精致中烘托著一種古樸,是我們著力追求的那種“青云直上而乾坤篤定”的意境。
青金石雖然在我國古代就有廣泛使用,如作三品官員的頂戴配飾等。但它的文化意義在中國并不是非常豐富。而西方人在對其青睞有加的同時,也賦予了它很多文化意義。如古波斯人認為大地就是青金石,而天空因反射大地的顏色而變得湛藍。它還象征著慈愛和誠實,傳統(tǒng)的基督教十誡都要刻在青金石上面。因而青金石有生命本源的象征,將它鑲嵌在長命鎖上,也能更好地表達我們對于生命本體的思考與尊重。
記:作家說“我以我手寫我心”,通過您的介紹我發(fā)現(xiàn)工藝大師“寫”我心的方式更加多樣:技藝的表現(xiàn)方式可以,素材可以,甚至所選擇的珠寶材料也可以。
阮:是這樣子的。當然素材和材料的選擇更為重要一些。如這件作品。這是一套碧璽的設(shè)計,是我們從法國時裝周回來后,對熙·珠寶今后發(fā)展的一種新的思考。
你能看到,項鏈墜表現(xiàn)的是“魚耀龍門”這一主題。
魚,在傳統(tǒng)文化中擁有很豐富的寓意。“年年有余”象征富足,“相濡以沫”、“魚水之歡”象征男女之情,而“魚耀龍門”則象征一種奮進和向上的狀態(tài)。
我們用傳統(tǒng)工藝花絲鑲嵌和微鑲這一現(xiàn)代工藝結(jié)合,共同裝點龍門,增強其表現(xiàn)力。龍門下面,則用碧璽雕琢兩尾歡騰的魚兒。下面的金色的荷葉以翻卷折疊的手法表現(xiàn)其靈性和中國風(fēng)的寫意。宋詞曰“羌管弄情,菱歌泛夜,嘻嘻釣叟蓮?fù)?rdquo;,當你佩戴它時,會感覺宋詞中的水月洞天就濃縮在胸前。
再看這個戒指,主要雕琢一尾錦鯉耀騰在龍門之上,以精雕細酌表現(xiàn)它的生命力,而以神韻的把握塑造“躍躍欲試”“昂揚向上”的精神狀態(tài)。
記:這種生命張力的把握很到位,讓人想到海子對梵高的贊美--“像火山一樣噴出,而不計較后果”.
阮: 是的,用花鍍的啞光亮光以及黃金白金的不斷變化,來凸顯碧璽的清麗,讓東方珠寶之美美統(tǒng)統(tǒng)在作品中肆意張揚。最近我思考了很多的問題,從我開始用市場用現(xiàn)代的演繹來做中國風(fēng)的珠寶,恢復(fù)中國傳統(tǒng)手工工藝,我就希望有一天我們能在世界的舞臺上,閃耀來著中國的璀璨之光。我用了三年的時間,如今夢想實現(xiàn)了,當然高興是一部分,但我做的更多的可能是沉下來,讓自己更多的思考。從尊重品牌、尊重藝術(shù)、尊重消費者出發(fā),對我們的品牌做了系統(tǒng)的梳理,帶著更加國際的眼光對我們的產(chǎn)品、服務(wù)體現(xiàn)做了調(diào)整。我想,這款作品是我們的一種態(tài)度,是熙o珠寶在世界時尚之巔光芒綻放的標注,更是熙o珠寶再次出發(fā),永不止步的前進動力……我們一直致力于把我們的這種東方的、大氣的、極致的、高貴的性格傳遞給我們的每一位會員,也希望我們能在這種不斷地自我否定自我挑戰(zhàn)中達到一種新的升華。
記:聽您說了很多“文化的思考”“靈性的追求”“詩意的凝聚”我覺得熙·文化是在一種急功近利的現(xiàn)代都市文化中堅持著“文化苦旅”,請問您是怎么做到的?
阮:在這個物欲橫流,充滿誘惑的時代,做到一種“focus”,一種禪師式地“心無旁騖”真的很難了,但我們在努力,因為這個傳承的動作太嚴肅,不允許朝秦暮楚,不允許心猿意馬。
我們總在相互告誡“不浮躁”
不浮躁就是要讓學(xué)徒工穩(wěn)定,年輕人容易心浮氣躁,我們會給他們開工資,解除他們的后顧之憂,讓他們專心學(xué)習(xí)技藝。
不浮躁就是要以藝術(shù)為終極追求。就像我們曾對一件作品改了四稿,其中第一次修改是在作品出來的第二天就開始了。不急于將作品投放市場,雖然那樣做我們可能盈利更豐厚,但是我們的每一件作品都不為一時而做,因為它們的使命是傳世,是要在幾百年后依然能感動世人,就像頭釵感動我那樣。
不浮躁還需要唯一。對,每件作品都是唯一的,我們不會因為某一件作品賣座而搞什么機械化大生產(chǎn),以此來贏個盆滿缽滿。那樣,只會導(dǎo)致貪欲泛濫而智慧干涸。我們要用不懈的追求給唯美一種更加高貴的血統(tǒng),而這血液中的DNA就是“唯一”二字。
最后,不浮躁還體現(xiàn)在珠寶設(shè)計的理念上,那就是不以堆砌彰顯奢華,只用技藝來演繹靈性。
記:您說的很好。在珠寶的設(shè)計理念中肯定還會有對市場的把握和對客戶的思考吧,想聽聽你的介紹。
阮:那是當然會有的。
首先是豐富熙·珠寶的演繹功能。例如,我們的有些吊墜可以當胸針,做帽飾,甚至是絲巾扣等等,這樣,一件作品被演繹的機會就更多了,而不會因為場合、衣著的變化顯得“無用武之地”.
第二,我們對一些傳統(tǒng)的飾品也依據(jù)人體工程學(xué)原理進行改良。比如項圈,古代項圈就是像哪吒乾帶的乾坤圈那樣是個圓環(huán),帶著會很晃很不舒服。而我們將項圈在弧度上做了一些適合人體的調(diào)整,使之更適合佩戴。
當然,最主要的,是我們對客戶高雅的精神需求的滿足。像古代志怪小說中有提到,寶劍和英雄之間會有很強的心靈感應(yīng),什么手持太阿,劍氣沖牛斗之類的演繹。其實這就是一種人物合一的理念。我們摒棄簡單赤裸裸的“恭喜發(fā)財”“福星高照”等低層次追求,而在作品中展現(xiàn)“活在當下”“自強不息”“厚德載物”等理念,將“玉與君子比德”這一種高雅的物欲觀重新體現(xiàn)出來,我想,這是對客戶一種更高層次的回饋吧。
記:您所說的更高層次的回饋是建立在客戶對我們傳統(tǒng)文化的深刻體會上的,那么在熙·珠寶邁出國門,在外國人面前演繹中國風(fēng),會不會遇到很多交流理解層面的困難?
阮:這個問題最開始我們也有所考慮。甚至一度成為顧慮。但在法國時裝周的所見所聞則將先前的顧慮全打消了。
記:怎么講?
阮:作為亞洲唯一的一個受邀參展的珠寶品牌,我們贏得了巴黎時尚界的一致好評。換言之,是中國風(fēng)韻征服了世界上對時尚最挑剔的眼光。法國的文化部長,法國公會主席、頂級的時尚界人士都有參觀我們的秀場,而法國《回聲報》《歐洲時報》等媒體,也給予了“不可思議”“震驚”等從未有過的感性的評價。
后來我想,其實對美的欣賞是沒有國界的。美是一種自然法,超越萬邦。我們不了解希臘,但是我們同樣能被科林斯圓柱所吸引,外國人之于中國文化,也是如此。
記:和您聊了這么久,我感到受益匪淺。從草創(chuàng)打拼的備嘗艱辛到文化定位的立意深遠,再到產(chǎn)品蘊藉的藝術(shù)追求,以及最后更高層次的國際視野,熙·文化內(nèi)核中的執(zhí)著堅守、深邃唯美、堅定開闊等精神氣質(zhì)展現(xiàn)的淋漓盡致。我想,熙·珠寶不僅在延續(xù)傳統(tǒng)技藝,對我們遺失很久的民族精神也是一次復(fù)興,然后用更華麗的姿態(tài)展現(xiàn)給我們。真的很感謝阮總,感謝熙·珠寶整個團隊。